Nunca acontece nada de espantoso nesta sequela. Cada segundo que passamos assistindo é como uma vida inteira de morte lenta.
Hyperbole à parte, eu vou ser honesto: Eu não queria que isto acontecesse. Durante anos eu fiquei feliz e confiante que a FLCL era aparentemente à prova de sequela. É uma pequena peça de personagem perfeita que cristaliza seu tempo e lugar particular, celebra todo o excesso e o id-groping do meio anímico, e o faz com coração e alfabetização. Nada sobre ela precisava de qualquer elaboração. Você pode simplesmente ignorar as más sequelas, sim, mas elas de alguma forma tornam o original menos “especial”. Eu queria que a FLCL ficasse especial. Deixa isso em paz.
Naturalmente, eles não o fizeram. Eu trabalhei com um otimismo extremamente cauteloso e dei uma chance, de qualquer forma.
Você pode me contar entre os desapontados. Talvez o Progressivo não seja PARA nós – o original era para os milenares mais velhos que herdaram a sensibilidade do gen X, este é aparentemente para os milenares mais jovens/gen Z. Reutilizar o alt-rock dos anos 90 do The Pillows não grita exactamente “2010s zeitgeist”, mas ok, vamos lá com isso. Bem, Progressivo ao menos captura perfeitamente a falta de alma e a falência criativa desta década.
É importante notar que Studio I.G declarou que planejava usar animadores jovens, um pouco inexperientes, a fim de capturar o mesmo tipo de espontaneidade criativa que o primeiro FLCL. Basicamente, tentando recapturar um raio numa garrafa – porque isso sempre funciona, certo? No original, a abordagem foi igualmente improvisada, mas serviu um propósito: testar os então novos métodos de animação digital. Aqui, no entanto, é apenas o fetichismo amador. O resultado é uma completa inconsistência – um episódio parece que pode ser qualquer outro genérico estéril do SoL deste ano, o próximo episódio está repleto de animação fora da parede e um linework bonito, desenhado à mão. Você não pode realmente dizer que o Progressive parece bom ou ruim, porque parece bom e ruim em igual medida.
Working on a FLCL sequel should be an artist’s dream–você pode inventar todos os tipos de imagens fodidas e evocativas e encontrar maneiras malucas de trabalhá-lo no enredo e torná-lo tematicamente relevante. O original pregado “realismo mágico com tons de ficção científica”, talvez brincar com algumas novas combinações de gênero neste aqui. Há infinitas possibilidades além de apenas ter robôs saindo da cabeça das pessoas, certo?
Nah. Temos mais robôs saindo da cabeça das pessoas, mais imagens fálicas, e mais tagarelice sobre “transbordamento”. Mamimi usou essa palavra em um ponto do original para expressar como ela se sentia em uma cena dramática com seu vocabulário limitado, mas claro, vamos fazer com que todos a usem agora. Porque as ideias são difíceis. É meio triste ver um show que deu tão pouco de foda sobre o que alguém esperava ser reduzido a algum tipo de checklist de reconhecimento de marca de rote.
Isso pode ser controverso, mas FLCL nunca foi esquisito por causa disso. Ele aniquilou qualquer fronteira entre o “highhbrow” e o “lowbrow”, foi anarquista, livre, e quase parecia um vídeo musical de 3 horas – mas fez sentido como uma história num nível intuitivo porque os criadores compreenderam o básico da narração visual de histórias. A estranheza estava lá para dar uma lógica visual à teia enrolada de meta-narrativa de ficção científica flutuando sobre a história mais central da vinda da idade, não para ofuscar as coisas. Havia sempre uma linha emocional na loucura que o mantinha investido na confusão.
Aqui, a ninharia de idéias inovadoras que não eram apenas roubadas do original tomam a abordagem oposta: a estranheza é estranha por causa disso naquele genérico “duuuuude, LSD” tipo de forma que as pessoas burras tendem a atribuir falsamente ao primeiro FLCL. No original, pode ter sido difícil explicar a um amigo por que Mamimi estava andando com um robô comedor de carros gigante como um animal de estimação naquela cena, mas isso fazia sentido no contexto das coisas. Em Progressivo, quando aquele personagem de um lado está girando no passeio de barco viking e alguma coisa mecânica sai de outra coisa mecânica e começa a disparar mísseis em uma coisa de videira verde, você fica tão confuso quanto seu amigo. A merda maluca não está mais lá para acentuar os momentos íntimos do personagem, está lá para SUBSTITUIR os momentos do personagem e para distraí-lo do fato de que você não se importa com nada do que está acontecendo.
Eu me lembro de todas as teorias sobre essa sequela flutuando online baseadas em arte conceitual e alguns trechos de animação, e o interessante é que ninguém realmente tem nada certo. Não porque o Progressivo desafia as expectativas, mas porque se alinha completamente com elas. Isso faz algum sentido? É o tipo de coisa que você nunca predisse com sucesso porque é estúpido demais e óbvio demais. Você pode imaginar os escritores sentados em uma sala de reunião de diretoria chegando com essas coisas uma semana antes do prazo, é tão on-the-nose.
“O original tinha uma vespa vintage, então esta…”
“Um carro vintage.”
“Então todos sabemos que Haruko era uma fada maníaca imprevisível que usava sua sexualidade como arma para conseguir o que queria. Como restabelecemos isso rapidamente aqui? “3692>”Uhh… Não sei… talvez, ela possa forçar estudantes do liceu a ver pornografia num portátil como um criminoso sexual fugitivo.” “3692>”Estou a falar a sério, isso acontece. É tão idiota. Então ela passa os próximos episódios de casal mal ligados ao enredo, ficando de pé e fazendo o Dreamworks enfrentar como se dissesse “I’M HARUKO! Lembras-te da minha personalidade memorável do sucesso surpresa OVA FLCL há 15 anos? Vou ser relevante para a história até o 4º episódio, prometo!”
No original, Haruko era uma pessoa horrível, manipuladora, mas ela era estranhamente cativante, e você entendeu a ligação de Naota com ela. Por outro lado, acabaste por ter a sensação de que ela começou a sentir-se culpada pela forma como o estava a usar. Inocente o suficiente para parar de usá-lo, mas mesmo assim, parecia uma relação humana real, cheia de motivos conflitantes e ambíguos. Não há nada disso aqui. Assistindo Progressivo, você apenas coça a cabeça e se pergunta “por que esses garotos ainda andam com essa bruxa assustadora que acaba molestando e/ou atacando-os a cada episódio?” É uma forma de pegar numa das personagens mais sedutoras e perigosas da história da anime e torná-la aborrecida e lavada. Foda-se.
Estaria bem com Haruko sendo reformulada como um antagonista típico se eles se lembrassem de preencher esse vazio com algo, mas os novos personagens não têm alma. Eu sei, “alma” é uma dessas palavras-chave, é difícil de explicar, mas se você viu o original, você sabe o que quero dizer. Naota e Mamimi tinham química e se sentiam como pessoas reais. Eles tinham falhas, mas não eram definidos por essas falhas; Naota era uma bolinha de angústia de autoconsciência à deriva pela adolescência, mas tinha uma gama de expressão além de apenas ennui. Mamimi era provavelmente destinada a ser um pouco retardada mentalmente ou em algum lugar do espectro, mas eu não quero dizer que de uma forma depreciativa – ela era como uma garota esquisita às margens da sociedade que você poderia realmente ter conhecido em algum momento da sua vida. Ela tinha problemas sérios que o programa convencia o público – não como uma certa pessoa a quem vou chegar num momento – mas, mais uma vez, havia mais no carácter dela do que apenas chocar. Ela tinha um alcance emocional, e no meio desse alcance ela tinha seu próprio “normal”
Em Progressivo, nós estamos presos a uma fanfic.net auto-inserção “esquisita” de uma sadgirl protagonista sem motivações, interesses, objetivos ou capacidade de fazer expressões faciais aparentes. Ela não tem problemas genuínos e parece que poderia ser uma modelo de moda, mas por alguma razão ela aparentemente está se afogando em um mal-estar existencial sem descrição. A subcorrente temática obrigatória da sua sexualidade em gestação está envolta em imagens de maldade/malgodão – ela sorri durante o sono enquanto sonha com zumbis e cadáveres desmembrados, etc. Porque ela é tão QUIRKY e LITERALMENTE ME IRL XD :3. Se você estava preocupado que o dinheiro de natação dos adultos pudesse pressionar o bastão para que ele se tornasse um homem de sensibilidade ocidental, seus medos eram 100% justificados. Este é o tipo exato de falsa depressão da moda que não tem lugar em nenhum lugar fora do tumblr.
Não estou dizendo que você não pode ter um arco de caráter convincente sobre depressão ou trabalhar através da angústia adolescente, só estou dizendo que é tudo uma questão de execução. Mais uma vez, basta olhar para Mamimi no original… o seu olhar de mil metros, a forma como ela tentou preencher os buracos da sua vida com detritos contraculturais e oculto hocus-pocus, a sua obsessão freudiana de transferência com o nome “Takkun”… Ela sentiu-se real. Hidomi não é nenhum Mamimi. Diabos, Hidomi nem é tão interessante quanto Ninamori, e Ninamori foi uma personagem lateral que teve um episódio dedicado a ela antes de afundar no fundo.
Quanto menos se falar de Jinyu, melhor. Ela tem personalidade zero e parece que alguém bateu no aleatorizador em algum modo de criação de personagens de jogo de luta de merda. Sua atriz de voz fede o dub com a entrega mais hammy e melodramática do show, mas eu não posso realmente culpá-la porque ela não tinha muito o que trabalhar com a voz desta cifra de um personagem. Eu posso imaginar o diretor de áudio inglês tentando explicar a personalidade de Jinyu para o VA na cabine de gravação: “Ela é… fixe? E forte? E ela é, uhh…. uh… ela usa óculos de anime pontiagudos?”
Não há bons personagens = nenhuma boa dinâmica de personagens. Aquele ângulo todo importante do romance adolescente cai por que no final do enredo, ainda não se percebe o que o Hidomi e a Ide vêem um no outro. Ambos são alfas chatos (por mais que Hidomi tente se passar como uma espécie de solitário desajustado), eles nunca realmente quebram as conchas um do outro, e eles simplesmente não têm nenhum “momento”. Acho que ele gosta dela porque ela é uma boazona e eu acho que ela gosta dele porque ele é um gajo boazona…? Coisas convincentes, certo?
O primeiro FLCL poderia transmitir muito mais do que isso só com visuais. Lembras-te daquela parte perto do fim, quando a Naota e a Haruko estão a cavalgar na vespa, a sorrir e a falar sobre nada em particular? Sem diálogo, apenas uma canção dos The Pillows a jorrar à medida que as suas bocas se abrem – é uma conversa casual mas íntima para a qual não somos convidados, enfatizando o quão perto eles se tornaram. Lembras-te da Ninamori a julgá-los silenciosamente no dia seguinte, enquanto repara neles a cair numa caixa de papelão? Você não pode ter um grande programa que tem apenas 6 episódios sem este tipo de síntese natural de visuais e história; tudo desde enquadramento a linguagem corporal comunicando história e caracterização.
Para lhe dar uma idéia de como o Progressivo se acumula, assim que Jinyu aparece pela primeira vez, ela enfia o valor simbólico dos fones de ouvido de Hidomi pela garganta abaixo em um monólogo desajeitado. Mais tarde, Ide – retratado inicialmente como um palhaço de classe despreocupado – tem o seu “triste” passado infodido por um personagem secundário em cerca de 10 segundos. No início não tinha a certeza se era a sério ou algum tipo de paródia/meta-comentário, foi tão mal feito. A narrativa não fica muito menos mecânica e prosaica como continua.
O ritmo é apenas desconcertante. Como você faz um episódio de 6 episódios de comédia absurdista de ação de ficção científica chata? Note como a estrutura de cada episódio é a mesma: recebemos uma introdução de sequência de sonhos para preencher a cota de animação “experimental”, então 90% do episódio está lá apenas para estabelecer o clímax. Depois do grande clímax da explosão, ficamos a assumir que as nossas perguntas serão respondidas no próximo episódio (normalmente não são). Enxague e repita até ep 6.
Tenho que tocar no visual. A primeira FLCL foi uma produção digital inicial que provou que você pode capturar a expressividade de uma animação cel bem feita em um meio digital. Até a sua paleta de cores é mais saborosa do que qualquer coisa que saia hoje em dia. As primeiras quibbles de resolução digital à parte, parecia incrível – eu não esperava que um “FLCL” pós-Gainax parecesse tão bom, mas também não esperava que fosse uma confusão total. Os desenhos das personagens femininas podiam ser criados a partir de qualquer anime permutável dos últimos anos. Tudo na primeira metade do programa carece de sombras e parece barato. Além de alguns solavancos de animação aqui e ali, a ação é flutuante e rígida, sem senso de peso ou energia cinética, graças a uma combinação de má direção e uma surpreendente quantidade de terceirização de estúdio. Os personagens frequentemente se masturbam sem nenhum enquadramento entre os quadros durante cenas de ação sérias, quase como aquelas cenas de comédia intencionalmente mal parecidas – cenas de economia de orçamento em Kill La Kill – exceto que não é estilizado ou destinado a ser engraçado aqui. É apenas mau.
A FLCL original estava cheia de animação fluida e cheia de estilo durante todo o percurso e gags de frame único escondidas que não serviam a nenhum propósito prático além dos animadores se divertindo, já que você tem que parar para vê-las… e na maioria das vezes, esta nova não pode nem se preocupar em animar expressões faciais e movimentos básicos.
Acontece algo a meio do programa, depois da n-ésima mudança de diretor visual, algo acontece: começa a parecer… meio bom! A animação de repente recaptura um pouco daquele ressalto dinâmico e esquemático que estava claramente ausente nos três primeiros episódios; os personagens de fato se movem por aí como humanos de verdade em cenas expositivas; as cenas de ação são de repente fluidas e cheias de chifres mecânicos rendidos amorosamente; até mesmo os desenhos dos personagens são massivamente melhorados à medida que os artistas saltam daqueles modelos horríveis dos primeiros episódios e começam a imitar aquele visual de Gainax de classe antiga. Hidomi fica com um nariz real que não é apenas uma linha fina (pelo amor de Deus do Japão, dê o nariz para a porra do seu personagem desenha novamente), Haruko começa a parecer-se com Haruko novamente, etc. Não dura muito tempo – eles são baratos no último episódio – mas dê um aumento a quem dirigiu aquele 5º ep.
Para reiterar, Progressivo é uma bagunça, e não de alguma forma inspirada de jam session – parece ser uma vítima do orçamento e da moagem da produção. É como se a primeira metade do programa tivesse que ser sacrificada para que alguns episódios parecessem bons.
Ainda disso, um breve aumento no visual não pode compensar uma escrita terrível e estruturas de episódios extremamente formulados. O progressivo simplesmente não tem a humanidade do original, e você não pode esconder isso com táticas emocionalmente manipuladoras como reciclar “Runner’s High” e “The Last Dinosaur”. Na verdade, apenas destaca o quão vazio este programa é quando aqueles acordes familiares que te faziam sentir como se estivesses a respirar sol de repente não evocam absolutamente nada.
Quando é que o dinheiro americano se confundiu com a produção de anime alguma vez levou a algo que se possa elogiar sem uma dúzia de asteriscos? Por todas as contas, os adultos nadam brutos forçaram esta coisa a existir, e a alegria de grande parte do processo de produção é palpável. Aqueles tweets japoneses de alguns animadores que flutuam por aí reclamando de ter que lidar com “empresas estrangeiras estúpidas” me deram uma sensação ruim do getgo.
Há um ressentimento em relação ao público que permeia a coisa toda. Ocasionalmente, eles quebram o quarto muro e apadrinham o espectador com linhas não tão subtis sobre como você eventualmente tem que “jogar fora o seu velho lixo” (leia: “vamos cagar por toda esta querida propriedade intelectual e é melhor não se lamentarem por isso, seus filhos”). A arte é um processo de constante renovação criativa – se algo te desilude, vai criar algo por ti mesmo e fá-lo melhor. Essa é a abordagem saudável, eu sei. Mas não é o trabalho de uma medíocre sequela de cashgrab para nos dizer isso.
A primeira fase do luto é a negação, por isso espera muitos elogios por um tempo. A desilusão demora um pouco para se afundar, acho eu. Talvez seja uma espécie de síndrome de Estocolmo leve, tipo, nós sabemos que é com isto que estamos permanentemente presos, por isso é melhor tentarmos desfrutar, certo? Vou ser honesto e dizê-lo: FLCL Progressivo é mau. Podia ter sido pior, e há cerca de metade de um programa decente de ideias a flutuar no éter, mas simplesmente não se junta. Provavelmente não será lembrado como algum tipo de erro lendário, mas por outro lado, provavelmente não será lembrado de jeito nenhum. leia mais