Andning för sång
I allmänhet lär jag inte ut så många andningsövningar till mina elever. Enligt min åsikt är alla sångövningar andningsövningar. Många sångare som tränas med mycket andningsövningar ofta för att bygga in spänning i sin sång; men osäkerhet kring andningen skapar mental och känslomässig osäkerhet i en elevs totala förmåga att sjunga. Därför är det viktigt att det finns en diskussion om andning för sång.
När man använder rösten för vanlig konversation behövs endast en liten mängd andning. Detta beror på det relativt lilla röstomfång, den dynamiska intensiteten och fonationens längd som krävs för varje mening. En sångare, å andra sidan, måste ha tillräckligt med luft hela tiden. För att kunna tillgodose sina behov av långa stämningar, vokala fraser och dynamiska krav är sångare faktiskt idrottsmän. Idrottare andas mer än icke-idrottare.
Sångare tar inte andetag för att vi behöver luft, vi tar andetag för att kunna göra intelligenta och konstnärliga vokala fraser.
Inandning
När vi tar ett andetag för att sjunga är det viktigt att vi är försiktiga så att lungorna fylls, men ändå inte överfylls. Inandningarna måste vara lugna och säkra. Vi får inte andas in vare sig för snabbt eller för långsamt, och vi får inte heller tvinga vår andning på något som helst sätt.
Ett misstag som många sångare gör är att bara andas in i den övre delen av bröstkorgen. Detta är vanligtvis ganska uppenbart, eftersom dessa ytliga andetagare tenderar att ha en stor rörelse i övre delen av bröstkorgen varje gång de andas in. De tenderar att tröttna snabbt och andas ofta in med en hörbar gasp.
Hållning
De gamla italienska sångskolorna lärde sångare att andas ”i diafragma och buk”. För att uppnå detta ideal är sångarens hållning av yttersta vikt. När en sångare står med bröstbenet bekvämt högt kommer de nedre revbenen och buken automatiskt att expandera för att rymma andningen. Detta beskrevs ofta som ett lågt eller diafragmatiskt andetag och är fortfarande det optimala sättet att andas när man sjunger.
När detta så kallade ”låga andetag” tas är diafragman sänkt men inte överdrivet spänd. Struphuvudet tenderar att automatiskt sänka sig till sin optimala hållning för sång; dessutom höjer sig även den mjuka gommen till sin optimala hållning. När dessa saker sker automatiskt är det inte nödvändigt för en sångare att artificiellt försöka sänka struphuvudet eller höja den mjuka gommen. Som ett resultat av detta produceras en naturligt tilltalande röstton mycket lättare.
Aandningsstöd
När man sjunger släpps luften ut i en liten och jämn ström, i enlighet med behoven hos tonen, tonhöjden, dynamiken och orden som sjungs. Detta tenderar att ske naturligt och spontant så länge andningen stöds på rätt sätt. Andningsstöd, eller appoggio, är egentligen handlingen att hålla membranet i en något sänkt ställning under den tid som luften används av sångaren för att skapa en vokalton. Begreppet andningsstöd är ofta något som skapar stor förvirring hos de flesta sångare, eftersom sångpedagoger ofta har missriktade (och ibland till och med skadliga) idéer om vad andningsstöd faktiskt är.
För att stödja andningen upprätthåller sångaren faktiskt ”inandningens gest” under hela den vokaliserade tonen. Det finns ingen stelhet i solar plexus, buken, bröstkorgen eller halsen. Allt förblir flexibelt, men inte lamt. Bröstbenet förblir bekvämt högt och bröstkorgen bekvämt expanderad så att diafragman förblir i en något låg ställning under fonationen. Denna hållning gör att andning för sång blir mycket mer automatisk och spontan.
Mindre är mer
I andning för sång är det inte nödvändigt att ha en stor mängd luft vid varje inandning. Istället bör en måttlig mängd luft inhaleras. Luften måste förvaltas ekonomiskt och konstnärligt. Det är viktigt att inte för mycket luft slösas bort i början av varje fras. I stället fördelas varje andetag jämnt under hela frasen.
En ”snurrande” ljudkvalitet vid varje sustain (vibrato) är en naturlig biprodukt av en väl understödd röst. Det finns en balans mellan andningen, röstveckens motstånd och vokalernas resonans. Detta vibrato, är en vibrerande ljudkvalitet som ger liv åt den ton som sjungs.
Totalt sett är det viktigt att aldrig med våld pressa andningsströmmen genom rösten. All sång är en akt av skönhet och förfining oavsett vilken musikstil som sjungs. För mycket våldsam andningskraft resulterar i en ful ton och kan i slutändan leda till en skadad röst.
Inspiration
Värdet ”inspirera” betyder att andas in. Lär dig att andas som de gamla mästersångarna och du kommer att hålla din röst frisk alla dagar i ditt liv; och du kommer att ge hisnande inspirerade framträdanden.